OTTAVA moderato

「ル・ジュルナル・ド・パリ」は17日（金）からの開催です

ottava — 2010-09-09T13:30:30+09:00

『ラ・フォル・ジュルネ』音楽祭のプロデューサー、
ルネ・マルタン氏が企画した
『ル・ジュルナル・ド・パリ　パリ印象主義時代の音楽日記』が
９月17日（金）から９月26日（日）まで、
東京、名古屋、大阪で開催されます。
19世紀末から20世紀初頭、ベル・エポックの時代に
パリで響いた音楽が日記（ジュルナル）をめくるように
時の流れに沿って演奏されていくというユニークな
そしてルネ・マルタン氏らしいこのイベント。
登場するのはフォーレ、サティ、ドビュッシー、
ラヴェル、シャブリエ、ショーソン、アルベニスなど、
あの時代にパリの人々を夢中にさせた音楽家たち。
彼らの音楽を年代順に聴いていくことで、
作品が生まれた背景や関係性が浮き彫りにされることでしょう。

いつの時代にもいえることですが、
音楽、絵画、文学とジャンルは異なっていても
芸術家たちは互いに刺激しあい、芸術の可能性を広げていくものです。
特にベル・エポックの時代には
人類史上かつてないほどの才能がパリに集結していました。
当然、芸術家たちの関係性もどの時代、地域より濃密だったのです。

あの時代の芸術家たちの交流を示すエピソードを二つご紹介しましょう。

詩人ステファノ・マラルメ（今日が命日）は、
19世紀後半のパリに生きた若き芸術家たちの
兄貴分的存在であり自宅でサロンを開催していましたが、
そこにはドビュッシーも参加しています。
ドビュッシーがマラルメの詩集『半獣神の午後』に
曲をつけた作品は彼の転機となった代表作です。
またマラルメがこの詩集を自費出版したとき
挿絵を描いたのは画家マネでした。

現在、大規模な回顧展が開催されているアメリカ生まれの
芸術家マン・レイは1920年代にパリで活躍しましたが、
その間多くの音楽家たちと親交を深めています。
その証として回顧展では彼が撮影した
ダリウス・ミヨー、ストラヴィンスキー、エリック・サティの
ポートレイトが展示されています。
なおサティが生涯で唯一人恋に落ちた女性は
女流画家でユトリロの母であるシュザンヌ・ヴァラドンでしたが
彼女はロートレックの恋人でもあったのです。

こんなエピソードはまだまだたくさん。
あの時代、パリの芸術家たちは公私にわたって
深く、強く繋がっていたのでした。
そこで今日は『ル・ジュルナル・ド・パリ』に登場する
音楽家たちの名曲をオンエアしながら
同時代の芸術家たちとの交流などについてご紹介したいと思います。

「ル・ジュルナル・ド・パリ」の公式HPはこちら
http://journal-paris.com/bio/

本日オンエアするフォーレの名曲
「ヴァルス・カプリス」が2曲リッピングされているCDは
フォーレ：ピアノ作品全集第１集　（ペネティエ）
レーベル：ミラーレ　CD番号　MIR072
こちらで購入できます。
http://www.hmv.co.jp/product/detail/2790531

このブログでは、僕が出会った素敵な言葉を
できるだけ紹介していきたいと思っています。
新しい、古いに限らず書籍や映画で知った言葉、
友人との会話のなかで見つけた言葉、
ときにはその種のネタ本からも探していくつもりです。

そこで、リスナーの皆さんからも、
たくさんの言葉を教えていただけないでしょうか。
あなたの心に深く刻み込まれた言葉。
苦しいとき、辛いときに支えてくれる言葉。
ムカついたときに自分をなだめる言葉。
家族や友人、先輩に教えられた言葉。
人に伝えたい言葉。
あなたのなかの「大切な言葉」をぜひ教えてください。
僕の番組のメールアドレスはこちらです。
moderato@ottava.jp

イタリアで初の女性ゴンドリエーレ誕生

ottava — 2010-09-08T13:30:00+09:00

今日は日本とイタリアの文化交流サロン「アッティコ」代表で
ローマ在住の村本幸枝さんから届いたメールを紹介します。
テーマは「女性初のゴンドリエーレ誕生」。

男性オンリーの集団だった『カラビニエーレ』と呼ばれる
国防省配下、イタリアの軍警察が女性に門戸を開いたのは
確か4年ほど前のこと。
今では500名にものぼる女性カラビニエーレが職務に
ついているようで、その数も年々増しているそうです。
日本で車を運転していると、時々、大型トラックを楽々と
操る若い女性を見かけたりして、私などは多いに感心して
しまうのですが、イタリアでも職業に男女の区別が少しずつ
なくなってきているようです。
で、またこの夏イタリアに初の女性『XXX』が誕生しました。
イタリアでもっとも古い職業のひとつとされていて、
長い歴史のなか、これまでに一度も女性が進出したことが
なかった仕事。
その職業とは『ゴンドリエーレ』！
そう、ヴェネチアを象徴するあのゴンドラの漕ぎ手です。
1年間の修行(レッスンと実技)を終えて、数日前に目出たく
ゴンドリエーレ (女性だからゴンドリエーラ？) として、
デビューを果たしたのは24歳の女性で二児のママ。
頼もしいですね！
ゴンドリエーレの数は現在425名だそう。
もちろん、全員男性。
現在、彼女は自分専用のゴンドラと正式なライセンスを
待っているとのことですが、なんと言っても紅一点。
大事にされるか、嫌がらせを受けるかのどっちかだろうなぁ、
なんて、私は思ってしまいます。
時々、テレビの撮影でゴンドリエーレにお世話になりますが、
ごっつい人が多いですから。もちろん、なかには紳士的な人も
そりゃあいますけどね(苦笑)。
ゴンドラ協会の元会長は『女性の進出は多いに歓迎』と、
コメントしていましたが、私の頭をよぎったのは、
デミ・ムーア主演の映画『G.I.ジェーン』。考え過ぎ？

「アッティコ」では語学、料理、ワインなどイタリアを楽しむための
レッスンやセミナーを常時開催しています。
有名シェフやソムリエが直接指導してくれるのも、
日本とイタリアに幅広い人脈をもつ「アッティコ」ならではの強みです。
詳細はホームページで。
http://www.attico.net/

黒澤明　生誕100年です

ottava — 2010-09-07T13:30:00+09:00

今日は今年が生誕100年、そして昨日が命日だった
黒澤明監督について、書籍や関連イベントなどを紹介します。

東京都写真美術館で開催中
「黒澤明生誕100年記念画テンテ展」
http://www.syabi.com/

東京国立近代美術館フィルムセンターで
間もなく開催
「生誕百年　映画監督　黒澤明」
http://www.momat.go.jp/FC/KUROSAWA/index.html

アミューズ・ミュージアムの常設展示
黒澤明と田中忠三郎の「夢の跡」
http://www.amusemuseum.com/floorguide/index.html

「眼横鼻直」というありがたい説法を聞いていた休日

ottava — 2010-09-06T13:30:00+09:00

日曜日、妻方の法要のため日帰りで静岡へ。
曇りがちで残念ながら富士山はよく見えなかった。
妻の実家はとても熱心な檀家であり
法要もしっかりと厳かに行われた。
曹洞宗のお寺で行われたのだが、
猛暑のなか、参列者全員（親戚一同）が
きちんと黒い礼服を着ていることに驚き、
1人だけグレーのスーツ姿だった自分が気恥ずかしくなる。
僕の実家なんて、お坊さんも呼ばずに墓参りするだけだし、
服装もカジュアル、高校生の甥っ子なんて部活のジャージ姿だ。

お坊さんが長い長い御経を唱えた後、
ありがたいお話を聞かせてくれることに。
御題は「眼横鼻直」。
曹洞宗の開祖である道元禅師（1200～1253年）は
中国（宋の時代）に渡り、５年ほどの修業の後、
禅要を悟って日本に帰国する。
中国の貴重な書物などをたくさん持ち帰ってきたはずと、
人々は期待したが、道元はほとんど手ぶらだった。
何故、手ぶらなのかと尋ねられた道元の答えが
「眼横鼻直」という言葉だったそう。
眼横鼻直、眼が横につき鼻が縦についていること、
つまり「あたりまえ」のことを受け入れて、
それを日々の教えにするべしということなのだろう。
それが人の生きる道、仏に通じる道であり、
それさえ肝に銘じておけば難しい書物など必要としない。
道元はそう悟った、という逸話である。
もちろん、僕ごときに高僧の悟りなど理解できるはずもない。
しかし、現状に不平不満ばかり抱いていても、
人生好転はしない、ということだけは諭された想いがした。
たまには坊さんの説教を聞くのもいいものだ。

帰り際、岳父から富士宮焼きそばを大量に渡される。
これもありがたい、「眼横鼻直」？

舞台『叔母との旅』、緊張しながら笑っていた不思議体験

ottava — 2010-09-03T13:33:19+09:00

昨夜、青山円形劇場で『叔母との旅』を観劇した。
50代半ばで独身、ダリアを育てるのが趣味という
地味な男ヘンリーが、50数年ぶりに再会した
“叔母”オーガスタに振り回されながらも、
新しい人生を見つけていくという、中年男性の成長物語だ。
舞台はヘンリーとオーガスタの旅と共に進行していく。
ロンドンからパリ、イタリア、トルコ、
さらに大西洋を越え、アルゼンチンからパラグアイへと
移動距離は長い。
さらに、さまざまな人物が登場し、
人間関係が複雑に絡んでくる。
かなり込み入った筋書きのドラマだ。
しかし、舞台に立っているのは最初から最後まで
４人の俳優だけ。
浅野和之、高橋克実、段田安則、鈴木浩介という
実力派俳優たちが、20人以上を演じ分けている。
主人公ヘンリーを４人が演じ、
バトンリレーのように繋げていくという離れ業もこなす。
役者にとってかなりハードルが高い状況だが、
さらに360度観客に囲まれ、逃げ場のない
円形劇場という状況がさらにハードルをあげている。
役者は「背に語る」演技を要求されているのだ。
円形劇場だから舞台装置など無い。
小道具はほぼスーツケースとテーブルだけ。
このスーツケースも役者同様、忙しい。
棺、冷蔵庫、車のシート、走る列車と何役もこなさなければならない。
そしてそれを片付けるのも役者の仕事だった。
これほどミニマムな舞台を観たのは、一人芝居を除けば初めての経験。
演じる人も大変だろが、観る側もまた大変だ。
常に眼を凝らし、想像力を働かせていなければ置いていかれる。
でもそれこそが一回切り、の芝居の楽しさなのかも知れない。

ということで、非常に面白い芝居ではあるが、
ただひとつ残念なのは、青山円形劇場内では
アルコール販売をしていないということ。
ジュース類の自動販売機のみだ。
こどもの城内だからしょうがないけど、
コンサートや芝居の前には喉を潤して、
スイッチを切り替えたい僕としては辛い。

『叔母との旅』は９月19日（日）までの公演
http://www.siscompany.com/03produce/29obatonotabi/gai.htm

『有元利夫展　天空の音楽』
http://www.teien-art-museum.ne.jp/index.html

有元利夫さんが愛したヴィヴァルディの大マンネリ

ottava — 2010-09-02T13:30:00+09:00

目黒の東京都庭園美術館で開催されている
『有元利夫展　天空の音楽』もいよいよ
次の日曜日、５日で終了してしまう。
この企画展については７月に紹介しているけど、
昨夜、カタログを読み返してみると
有元さんが、どれほどバロック音楽を愛していたのか、
改めて思い知ることができた。
有元さんはバロックの魅力をこう書き残している。
「バロック音楽の持つ重層性、構造性が絵に通じている」
「個人の感情を表現すると言うより、もっと、
大きな小宇宙を構築してみせるような音楽の魅力。
個性一辺倒の現代に何か、やすらぎを見つけた思いがする」
そして
「素晴らしい音楽を画面いっぱいに鳴り響かせる、
いつかそんな作品を作ってみたい」と志を抱いていたが、
道半ば、38歳にして亡くなっている。

今日はこの美術展をご紹介しながら、
バロックの調べをたくさんオンエアしようと思う。

『有元利夫展　天空の音楽』
http://www.teien-art-museum.ne.jp/index.html

９月３日（金）に開催される「コントラポント」の
コンサート情報。
http://www.fonsfloris.com/c/schedule.html

ルソーの描いた女の子は笑っているのか、怒っているのか？

ottava — 2010-09-01T13:30:00+09:00

先週土曜日、世田谷美術館で開催されている
「ザ･コレクション･ヴィンタートゥール」へ足を運ぶ。
僕にとってこの美術館はとても遠い！
急行の止まらない用賀駅で降りて、
本数の少ない直行バスに乗って、
降りてからまたしばらく歩いて、
美術館が見えてきた頃には、
汗だくだくで、疲れ気味。
公園のベンチで缶コーヒーでも飲みながら
一服したかったけど、そんなことが許されるはずもない。
ややイライラしながらチケットを購入した。

でも、適度に冷房が効いた館内に入り、
最初の１枚を観た瞬間に気持ちは落ちつくし、
「はるばるやってきたよかった！」と素直に思えた。
これが優れた絵画の力なのだろうか？
展示されているのは90点、その全てが日本初公開だという。
オルセー展で紹介したルドンやドニに再び出会えたし、
ジャコメッティのブロンズ像を観ることができたのも収穫だった。
（彼の父親の作品も展示されていた）
しかし、何といっても一番印象深かったのは
アンリ・ルソーの「赤ん坊のお祝い！」。
ルソーらしい、“南国風の”緑を背景に
堂々とした体格の赤ん坊が操り人形をぶら下げて
正面を向いている作品だが、
この女の子は笑っているのか、怒っているのか？
機嫌が好いのか悪いのか、よく分からない。
絵の前でしばし悩んでしまった。
飄々としているようで、実は観る者を
悩ませ、不安にもさせる。
ルソーは手強いと改めて思い知らされた。

ということで、今日はこの美術展についての話からはじめます。

「ザ･コレクション･ヴィンタートゥール」公式サイト
http://www.collection-winter.jp/

９月３日（金）に開催される「コントラポント」の
コンサート情報。
http://www.fonsfloris.com/c/schedule.html

今日が命日のボードレールはパリのトレンドセッターでした。

ottava — 2010-08-31T13:30:00+09:00

アゲハ蝶を久しぶりに見て嬉しくなり
15分ほど悪戦苦闘したなかでのベストショットです。
やっぱり難しいですね。

1867年８月31日、ボードレールがパリで亡くなっている。
享年46歳、モンパルナス墓地に葬られた。
詩集『悪の華』で知られ、フランス近代詩の父と呼ばれる
ボードレールはまた、優れた芸術評論家でもあった。
青柳いづみこさんの著書『音楽と文学の対位法』（中公文庫）の
中に次のような一文がある。
「十九世紀末の象徴派詩人たちのトレンドは、どれもボードレールが
その発生源、仕掛け人だと思っていれば、だいたい間違いない」（159ページ）

ボードレールが「これいいじゃん」「デカダンスだね」「現代性だね」と言えば、
後輩のマラルメやユイスマンス、そしてまた次の世代にあたるヴァレリーらも
彼の美学を信奉、継承していくという図になっていたという。
ボードレールは19世紀末のトレンドセッターだった。
そのボードレールが絶賛したのが８歳上のワーグナー。
フランスの芸術家で最初にワーグナーを称えたのが
ボードレールだったという史実はよく知られている。
例えばボードレールは1849年、28歳のときに書いた手紙のなかで、
ワーグナーの名前を出し、
「将来、もっとも偉大な存在として讃えられるだろう」と書いている。
しかし、この頃彼はワーグナーを観たことも、聴いたこともなかったという。
楽譜でも読んだのだろうか？
でも彼に体系的な音楽知識があったという記録はない。
天才は天才を知る？

同じく今日が命日の芸術家、ヘンリー・ムーアの彫刻を堪能できる
企画展がブリヂストン美術館で開催中です。
http://www.bridgestone-museum.gr.jp/

クリエイションギャラリーG８で開催中
「182人のイラストレーターが描く　新訳イソップ物語」
http://rcc.recruit.co.jp/g8/index.html

９月３日（金）に開催される「コントラポント」の
コンサート情報。
http://www.fonsfloris.com/c/schedule.html

映画『瞳の奥の秘密』は自信を持ってお勧めできます！

ottava — 2010-08-30T13:30:00+09:00

金曜の夜、新宿で映画『瞳の奥の秘密』を観た。
120分の心地良い緊張感と衝撃的なラストシーン。
凄く素敵な映画です。自信をもってお勧めできます！
この作品は2009年に本国アルゼンチンで封切られると、
記録的な大ヒットを飛ばし、
さらに本年度のアカデミー賞外国語映画部門で頂点に輝いている。
『善き人のためのソナタ』『ヒトラーの贋札』『おくりびと』、
そして本作品とここ数年のアカデミー賞外国語映画賞作品は
傑作揃いだと思う。

主人公は刑事裁判所を定年退職した65歳の男。
彼は25年前、1974年に担当した殺人事件を題材に
小説を書こうと決意し、過去を振ってみる。
すると文字を書くことで封印していたはずの
疑問と後悔が鮮やかに蘇ってきた。
失われた25年を取り戻すため、彼は行動を起こす。
そして……。
サスペンスなので、筋書きの紹介はこの程度にし、
映画鑑賞の為の予備知識をひとつ。

映画の中では主人公が苦労して捕まえた殺人犯が釈放され、
大統領の警護という要職に就き社会復帰している。
ちょっと信じられない事実だが、
あの時代のアルゼンチンではそんな理不尽が横行していたようです。
1974年、アルゼンチンではファン・ペロン大統領が亡くなり、
妻のイサベル・ペロンが世界で最初の女性大統領に就任する。
しかし彼女は政治的に無能であるばかりでなく、
反政府派を厳しく弾圧した他、多数の人権活動家を殺害したため
国民や軍の反感を買い、1976年3月に起きた
軍事クーデターで解任、逮捕される。
代わって大統領になったビデラ将軍は
独裁政治を行い「汚い戦争」とも呼ばれる弾圧を強硬し、
さらには深刻なインフレを招いてしまう。
政権がめまぐるしくかわり、権力者たちは疑心暗鬼。
協力しない者はみな排除する。
このような暗黒時代に殺人事件は起きました。
殺人犯であっても権力者にとって役に立つならば、
自由の身になり、要職につける、そんな社会的背景が
この映画にはあったのです。

それにしても、映画冒頭で無残な殺されかたをした新妻役の
女優は美しかったなぁ～。
パンフレットにも公式サイトにもクレジットがなかったけど、
ブレークしそうな予感がします。

『瞳の奥の秘密』公式サイト
http://www.hitomi-himitsu.jp/

クリエイションギャラリーG８で開催中
「182人のイラストレーターが描く　新訳イソップ物語」
http://rcc.recruit.co.jp/g8/index.html

９月３日（金）に開催される「コントラポント」の
コンサート情報。
http://www.fonsfloris.com/c/schedule.html

ハチミツ入りのハイボールとキニーネ入りのジントニック

ottava — 2010-08-27T13:30:00+09:00

昨夜は銀座『スタア・バー』へ。
今週二度目だけど、またも男二人。
一杯目はもちろん、昨日の放送でもご紹介した
「ハニーハイボール」（ハニハイ）で喉の渇きを潤した。
これは、ハチミツの入ったハイボール。
銀座の屋上でミツバチを育てハチミツを生産する
銀座ミツバチプロジェクトとのコラボレーション企画だ。
グラスに入れるハチミツの量は僅かだけども、
濃厚な香りと上品でどこか懐かしい甘さが口の中に広がり、
いつものハイボールより穏やかに酔える気がした。
ハチミツそのものの匂いを嗅がせてもらうと、
我が家で料理用に使用しているものとは比較にならないほど、
滋味豊かで複雑な香り。当たり前か。
このハニハイは期間限定、銀座のバー35店舗で呑むことができる。
スタンプカードもあり20杯呑むと景品も貰える。
詳しくはこちらのサイトで。
http://www.gin-pachi.jp/4/topics/282

今日は、カクテルの話題をもうひとつ。
『スタア・バー』の姉妹店、『ランドバー』で呑める、
キニーネ入りのトニックウォーターの話をします。
マラリアの治療に効果があるといわれるキニーネは
日本では認められていません。
でも、『ランドバー』ではこのキニーネ入りの
トニックウォーターを使ったカクテルが呑めるのです。
これが美味い！

９月３日（金）に開催される「コントラポント」の
コンサート情報。
http://www.fonsfloris.com/c/schedule.html

原美術館で開催中のイベント
blank museum
http://www.webdice.jp/blankmuseum/

OTTAVA moderato

「ル・ジュルナル・ド・パリ」は17日（金）からの開催です

イタリアで初の女性ゴンドリエーレ誕生

黒澤明 生誕100年です

「眼横鼻直」というありがたい説法を聞いていた休日

舞台『叔母との旅』、緊張しながら笑っていた不思議体験

有元利夫さんが愛したヴィヴァルディの大マンネリ

ルソーの描いた女の子は笑っているのか、怒っているのか？

今日が命日のボードレールはパリのトレンドセッターでした。

映画『瞳の奥の秘密』は自信を持ってお勧めできます！

ハチミツ入りのハイボールとキニーネ入りのジントニック

黒澤明　生誕100年です